Tracie Eaton skapar unik och utsökt konst som berör själen. Baserat på Guldkusten i Australien är Tracie Eatons målningar mycket eftertraktade på grund av hennes unika kreativa och personliga stil. Tracie arbetar mest på skräddarsydda konstverk för enskilda och företagskunder som önskar ett unikt och personligt konstverk för sitt hem eller kontor.
Tracie Eaton är certifierad i färgpsykologi och kombinerar en passion och förståelse för färg med en känsla av empati och förståelse. Varumärket Tracie Eaton representerar skönhet, lyx, prestige och en tidlös elegans som för alltid ligger i framkant i kreativiteten.
Tracie Eatons konst är rå, passionerad och sensuell. Hon älskar textur, djärva färger, djärv design. Tracies konstverk tilltalar dem som vill skapa en minnesvärd atmosfär eller önskar ett unikt konstverk som resonerar med deras personlighet.
Tracie hittar sin inspiration från anslutning och sin omgivning. Hennes konst drar fram de känslor och samband som vi alla söker: kärlek, vänskap, beröring, att vara ett med varandra och naturen.
Luxe Digital: Hej Tracie, tack för att du tog dig tid att prata med oss. Vad gör du som artist?
Tracie Eaton: Jag är en modern, blandad media internationell artist. Min inspiration kommer från den livliga livsstilen och miljön som omger oss på Gold Coast, Australien. Mina produkter och tjänster är utformade för att ge alla mina kunder en lyxig, personlig upplevelse. Majoriteten av mitt arbete är i uppdrag och jag älskar helt enkelt att arbeta med mina kunder för att förena min kreativitet och deras vision för att få det att leva. Mitt konstverk är otroligt unikt, lämpligt för kunder som önskar en pratställe i sitt hem eller kontor.
För att säkerställa kvalitetskontrollen av produkter och resultat slutförs alla våra canvasramar och stretchningar internt. Detta ger oss en enorm flexibilitet att matcha storlek och önskat utseende med våra kunders specifika behov. På grund av strukturen, hartset och andra blandade medier jag använder, tenderar jag att arbeta med gallerimonterad duk. Jag integrerar alltid sidorna på duken i verket eftersom det verkligen expanderar konstverket när man ser det från olika perspektiv.
Som utbildad färgpsykolog använder jag färg väldigt specifikt med alla bitar jag skapar. Färg har energi och resonerar annorlunda med olika människor. Vetenskapligt vet vi att färger vibrerar annorlunda, och omedvetet svarar vi alla på det. Och beroende på vad som händer för dig, upptäcker vi att vi gillar vissa, ogillar andra - och detta kan förändras.
Jag tror att konstverk måste älskas för att det ska hängas. Färger som används går långt för att säkerställa detta. När jag producerar en pjäs för mina kunder är det inte bara viktigt att jag förstår inredningen och atmosfären som de vill skapa i sitt utrymme, men ännu viktigare måste jag verkligen förstå vad det är som motiverar dem, vad de älskar att göra för att koppla av , vad detta konstverk representerar för dem. På så sätt kan jag säkerställa att rätt färgtoner som används hjälper till att framkalla 'känslan' av den konst och det utrymme som min klient behöver eller efterfrågar, från alla som ser konstverket.
För att lägga till den personliga tjänsten jag erbjuder, finns jag där för alla installationer, oavsett geografisk plats. Det är så viktigt att fira underbara stunder, och installationen av ditt nya konstverk är en av dem.
Luxe Digital: Hur ser din process för beställda målningar ut? Hur deltar dina kunder i skapandet av deras unika målningar?
Tracie Eaton: Jag har en fördjupad samrådsprocess. Inledningsvis gillar jag att besöka mina kunders utrymme för att absorbera utseendet och känslan av vad de för närvarande har och få en förståelse för vad de tänker. Jag involverar mina kunder i alla aspekter av skapandeprocessen, inklusive foton från den första duken som görs till det slutliga resultatet. På det sättet känner du dig helt ansluten till konstverket. Vi skapar verkligen tillsammans.
Konst handlar om att ansluta och måste älskas, så ju mer jag förstår en person, desto mer kan jag uppnå detta. Det är ett otroligt samarbete och en som mina kunder älskar. Det är underbart att känna sig speciell, att känna att man tar emot något som ingen annan får. Min process, och det faktum att jag inte återger någon aspekt av mina konstverk, ger den lyxiga känslan av unikhet och respekt. Det är därför mina kunder beställer mig. De får något helt originellt, något som är speciellt utformat för dem, ett bestående minne. Många av mina kunder fortsätter att ha kontakt med mig och vill engagera sig socialt. Min process skapar en långsiktig relation med dem alla.
Luxe Digital: Vilka är dina typiska kunder? Vad söker de när de kommer i kontakt med dig?
Tracie Eaton: Mina typiska kunder är bostadsmarknaden. De är intresserade av ett till ett engagemang, intresserade av att vara en del av något utsökt och ha en tavla som absolut är ett uttalande. En som är en konversationsstartare. Dessutom arbetar jag också med gästfrihet och företagssektorer. Jag tror på exklusivitet, så jag säkerställer detta för företags- och affiliateengagemang. Till exempel målar jag för en ny utveckling på Guldkusten. Vi har ett långsiktigt kontrakt, och de kommer att vara den enda utväg på Guldkusten som jag kommer att skapa för under vår tid tillsammans.
En intressant kund jag arbetade med nyligen var ett nationellt bröllopsfotografmärke. De var i färd med att byta märke och letade efter det unika, inte sett före bilderna för att vara figuren för deras nya varumärke, som behövde skapa omedelbar och långvarig effekt. Resultatet blev bilder skapade från kroppsmålning av en brudklänning. Spetskroppen målades på, med flera lager tyg, juveler och tillbehör för att bygga kjol, bukett och huvudstycke för att komplettera utseendet. Den slutliga bilden är helt enkelt en som kräver uppmärksamhet. Historien, processen och varumärket är väldigt unika. Ett bra sätt att få deras företag att synas och komma ihåg.
Luxe Digital: Jag ser att du stöder flera orsaker. Kan du berätta lite mer om hur och varför du stöder deras ansträngningar?
Tracie Eaton: Konst är för mig ett verktyg för att stödja förändring, inspirera och föra glädje och skönhet till människors liv. Detta lämpar sig bra för genom filantropiska ansträngningar och stöd till välgörenhetsorganisationer som jag känner mig stärkt, förändrar och ger underbara minnen till människor. Hur jag stöder de välgörenhetsorganisationer som jag är involverad varierar, men allt handlar om att ge ekonomiskt och socialt stöd för att samla in pengar till dem som behöver det.
Luxe Digital: Vad reserverar framtiden för Tracie Eaton? Något särskilt som du är nöjd med just nu?
Tracie Eaton: Vi fortsätter att öka märkenas synlighet nationellt och internationellt. Senare i år är ett evenemang som jag är glad över att få vara med om ett internationellt modeevenemang. Med designers från hela världen som kommer till Melbourne för att delta i det, är jag hedrad över att bli ombedd att skapa det sista modeverket för landningsbanans show. Det här verket kommer att vara mycket kreativt, en kombination av kroppskonst, skulptur och mode.
Vi är i planeringsstadiet för ett betydande internationellt projekt som vi räknar med kommer att lanseras 2022-2023, och ett som är lite annorlunda för min bransch. Vi kommer att fortsätta att växa våra samarbeten och anslutningar med likasinnade organisationer.
Och självklart ser jag helt att ju mer jag målar, desto mer expanderar min kreativitet, utmanar mig och växer. Framtiden för varumärket Tracie Eaton handlar om att visa världen elegansen, skönheten och lyxen i att skapa verklig och äkta konst och upplevelser.
Anslut till Tracie Eaton på Instagram och Facebook eller via hennes webbplats tracieeaton.com.
Några ord som säger mycket:
- En bok som påverkade ditt liv
“Life, Paint and Passion: Reclaiming the Magic of Spontaneous
”Av Michele Cassou och Stewart Cubley. - Lyx i ett ord
Erfarenheter - Framtidens digitala i ett ord
Äkthet - Om du bara skulle välja en färg
åh! Det är en så tuff fråga … Det här förändras varje dag för mig. De har alla så mycket energi och jag tycker att jag dras till olika färger baserat på humör, klienter, energi, vad jag känner att jag behöver. En färg jag använder i de flesta målningar är vit. Det ger mig oändliga möjligheter. Det representerar nya möjligheter, renhet, tydlighet och att världen är en ”tom duk”. Så låt oss gå med den!